FORMACIÓN TEATRAL AVANZADA
Géneros y tendencias teatrales
En los cursos de Teatro avanzado, para jóvenes y adultos, profundizamos en los principios y fundamentos que permiten utilizar correctamente su cuerpo y la voz, en función de un lenguaje no realista y realista a través del trabajo en diferentes géneros y tendencias teatrales.
Temporalización
Cada taller se desarrollará en una única sesión semanal de una hora y media en el período octubre-junio.
Objetivos generales
- Perfeccionar los conocimientos y hábitos metodológicos en la proyección artística.
- Desarrollar las capacidades, hábitos y habilidades encaminadas al dominio de las técnicas de actuación y sus posibilidades creadoras.
- Conocer los aspectos más relevantes de los diferentes géneros dramáticos.
- Potenciar la cohesión de grupo.
Objetivos específicos
- Mejorar la presencia escénica del actor.
- Dotar al alumno de recursos corporales y vocales para que pueda trasladarlos a escena.
- Mejorar la dicción del actor.
- Trabajar los focos de expresión corporales y vocales.
- Mejorar las capacidades de memorización de textos del alumnado.
- Potenciar la capacidad creadora.
- Trabajar la escucha en escena.
- Trabajar con ruptura de la cuarta pared.
Contenidos
RECURSOS INTERPRETATIVOS
- Elementos dramáticos
- Creación de personajes
- Improvisaciones: individuales y colectivas
- Musicalidad en escena
- Espontaneidad corporal
- Espacio: crear y modificar espacios dramáticos
EXPRESIÓN CORPORAL-RÍTMICA Y VOCAL
EL CUERPO
- Trabajo con los elementos
- Trabajo de animalización
- Motores corporales
- Juegos de expresión
- El gesto
- Trabajo con el espacio y en el espacio
- Trabajo de ritmo, equilibrio y coordinación
LA VOZ
- Dicción
- Línea melódica
- Intensidad
- Tono
- Timbre
- Ajuste de la voz a los significados
- Caracterización de los personajes por la voz
- Los cuidados de la voz
PRÁCTICA ESCÉNICA
- El texto: selección, comentario, análisis y creación
- La partitura: creación e interpretación de una partitura corporal, rítmica y vocal
- Análisis de los lenguajes dramáticos entorno al texto y elementos de significación
- Contexto histórico
- Temática
- Equipos de trabajo
- Planificación y realización de los ensayos
- La representación
Metodología
En estas clases aprenderemos a manejarnos con soltura con dichos recursos interpretativos, dotando a los alumnos de un variado repertorio de contenidos y técnicas de interpretación teatral.
Currículum Noa Covelo
Titulada Superior de Arte Dramático. ESAD de Galicia.
ALGUNOS DE LOS ESPECTÁCULOS PROFESIONALES MÁS REPRESENTATIVOS
Noa Covelo, comienza su desarrollo profesional con la gira gallega del espectáculo musical As Andanzas de Paio, que compagina con la docencia en danza infantil. Aprovecha la oportunidad de crear un espectáculo para su proyecto final de carrera que despega al año siguiente con la coproducción del Centro Dramatico Gallego y Butacazero, #CAMIÑOS que gira por toda Galicia. Durante esta segunda gira, le llega un papel para la película Maria Solinha de Ignacio Vilar y realiza otros proyectos audiovisuales como anuncios y videoclips.
En 2018 se une a la compañía de teatro contemporáneo Inherente, con la que realiza espectaculos performáticos y de teatro físico, es su lugar de experimentación y renovación artística actual, en 2019 producen El rapto de Proserpina y Velliñas,actualmente en gira.
EXPERIENCIA COMO DOCENTE
En el ámbtio de la docencia imparte formación teatral en diferentes espacios. Su pasión por el teatro como por la docencia marcan su carrera profesional y personal.
- Fechas: Hasta el 30 de junio de 2022
- Horario: Lunes, de 20:00 a 21:30 horas
- Lugar: Imaxinatea. Plaza Francisco Fernández del Riego, nº 3 local 5C. 36203 Vigo
- Perfil alumnado: A partir de 16 años
- Profesor: Noa Covelo
- Plazas: Grupos reducidos
- Inscripción: Abierta
- Información: 986 120 024 - 685 852 015, o a través del email contacto@imaxinatea.es
- Precios: Matrícula: 40 € / Mensualidad: 62 € Bonificaciones por pago anticipado trimestral o anual. Consúltanos
