Movimiento y danza para actores y actrices
Movimiento y danza para actores y actrices
Iniciación al trabajo corporal y espacial
Esta propuesta de formación está dirigida a personas interesadas en explorar el cuerpo como herramienta expresiva dentro del trabajo actoral.
A través de una iniciación al movimiento y al trabajo en el espacio, el curso combina técnicas de danza contemporánea y danza popular con ejercicios básicos de movimiento escénico. El objetivo es desarrollar la conciencia corporal, ampliar las posibilidades expresivas del intérprete y aprender a construir personajes a partir de lo físico, reforzando también la presencia escénica.
Durante las sesiones se trabajará la relación con el espacio, el ritmo, la coordinación, la expresividad corporal y la comunicación no verbal, favoreciendo que cada participante descubra nuevas formas de habitar el escenario.
La formación se desarrollará a lo largo de 8 sesiones entre marzo y junio, los lunes de 11:00 a 12:30 ou 17:30 a 19:00, en las siguientes fechas: 16 y 23 de marzo; 13 y 27 de abril; 11 y 25 de mayo; 1 y 8 de junio.
SESIÓN 1
Toma de contacto con el grupo y exploración de la conciencia corporal, la respiración y la presencia escénica.
SESIÓN 2
Trabajo de la relación cuerpo–espacio a través de desplazamientos, niveles y ocupación escénica.
SESIÓN 3
Exploración de diferentes calidades de movimiento (peso, energía, velocidad e intención).
SESIÓN 4
Introducción al ritmo y a la musicalidad aplicados al movimiento con elementos de danza contemporánea y afines.
SESIÓN 5
Investigación de cómo el cuerpo expresa emociones y estados a través de la improvisación.
SESIÓN 6:
Creación de personajes a partir de la fisicalidad: caminadas, posturas y dinámicas corporales.
SESIÓN 7
Composición de pequeñas secuencias escénicas integrando movimiento, espacio e intención dramática.
SESIÓN 8
Cierre del proceso con una pequeña muestra del trabajo realizado y una reflexión compartida sobre las herramientas adquiridas durante el curso.
El Taller Literario de Francisco Castro es una actividad pensada para todas aquellas personas a las que les gusta escribir y que, por los motivos que fuesen, hasta ahora no han tenido oportunidad de lanzarse a hacerlo. También para todos aquellos que ya escriben y que quieren mejorar. En todo caso, es una actividad dirigida a todas las personas a las que les gusta la literatura.
A través de técnicas muy sencillas las y los participantes, desde el primer minuto del Taller, se enfrentarán a una actividad fundamentalmente lúdica centrada en el valor de escribir desde la puesta en práctica de planteamientos amenos y participativos.
SESIÓN 1: ESCRIBIR ES DESCRIBIR
Aprenderemos a encontrar la mirada literaria. El punto de partida de una historia es encontrar la voz narradora.
SESIÓN 2: EL PODER DE LA IMAGINACIÓN
Todos llevamos historias dentro que contar. Aprenderemos a encontrar, y a poner a nuestro favor, los desencadenantes de las historias.
SESIÓN 3: LA LITERATURA SIRVE PARA HABLAR DEL MUNDO
A través de sencillas técnicas de escritura, aprenderemos el poder de la literatura para el conocimiento y para el autoconocimiento. Como escribimos es como somos.
SESIÓN 4: LA LITERATURA Y LA MEMORIA
Las buenas historias son las que consiguen evocar. Aprenderemos cómo utilizar nuestra vida y experiencia como material literario.
SESIÓN 5: LAS FORMAS DE LA LITERATURA
El relato, la novela, el poema, el microrrelato, la prosa poética… Practicaremos todos los géneros hasta encontrar el que más nos conviene.
SESIÓN 6: EL CREADOR
Aprenderemos a construir historias completas, terminadas, definitivas, con personajes vivos, coherentes, creíbles. Buscaremos la verdad literaria dando vida a personajes verídicos.
SESIÓN 7: LA MEMORIA LITERARIA
Todo puede ser literatura. La anécdota bien contada es literatura. Vidas de novela. Literaturizar la vida.
SESIÓN 8: HISTORIAS, CUENTOS, EL PODER DE LA PALABRA
Dedicaremos la última sesión a reflexionar sobre la importancia de las buenas historias. Son las que nos enamoran. ¿A quién le disgusta un cuento bien contado?
DOCENTE
Sonia Garrido
Graduada en la Escuela Superior de Arte Dramática de Galicia (ESAD 2017–2021). Ha complementado su formación con diversos cursos especializados en interpretación y preparación al casting.
Realizó una estancia Erasmus en la Janáček Academy of Music and Performing Arts (JAMU) de Brno, República Checa.
Inició su formación en la Escuela Municipal de Danza de Vigo.
- Fechas: 16 y 23 de marzo; 13 y 27 de abril; 11 y 25 de mayo; 1 y 8 de junio.
- Horarios: 11:00 a 12:30 o17:30 a 19:00.
- Lugar: Imaxinatea Lab Creativo.Plaza Francisco Fernández del Riego, nº 3 (calle trasera), local 5 C. 36203 Vigo
- Profesor: Sonia Garrido
- Plazas: Grupos reducidos
- Inscripción: Abierta
- Información: 986 120 024 - 626 002 072, o a través del email contacto@imaxinatea.es
- Precio del taller: 20 € al mes / 10 € al mes para alumnado de Imaxinatea.
