TEATRO BÁSICO: CURSO DE VERANO INTENSIVO
Desarrollo y expresión con la práctica teatral
DESARROLLO Y EXPRESIÓN CON LA PRÁCTICA TEATRAL
En nuestra formación, proporcionamos recursos interpretativos centrándonos en el desarrollo de la expresión de una manera activa y dinámica, potenciando la sensibilidad, las posibilidades creativas y la capacidad de descubrirse a sí mismo, para expresarse con espontaneidad y plenitud.
Poco a poco y a través de una metodología práctica, el alumnado se acercará al conocimiento de la estructura básica del sistema teatral.
Temporalización
Este curso se desarrollará del 30 de junio al 11 de julio en horario de 20:00 a 21:30.
Objetivos generales
- Establecer relaciones interpersonales que favorezcan el proceso de aprendizaje.
- Potenciar la cohesión del grupo.
- Estimular la toma de conciencia de las propias capacidades expresivas y comunicativas a partir del trabajo individual y de grupo.
Objetivos específicos
- Desarrollar la autoestima, la imaginación, la creatividad y la sensibilidad estética y artística necesarias para el estudio y práctica del arte teatral.
- Romper bloqueos e inhibiciones personales.
- Tomar conciencia del propio esquema corporal para desarrollar un análisis y una ejercitación de las posibilidades de movimiento.
- Desarrollar la espontaneidad, la imaginación y la originalidad para promover una conducta creativa.
- Ejercitar la voz para desbloquear las posibilidades vocales inutilizadas.
- Experimentar las técnicas de improvisación para desarrollar la espontaneidad
- Respetar, aceptar y valorar positivamente las ideas, pensamientos y sentimientos de los demás para una buena convivencia de grupo.
- Teatralizar un texto e interpretarlo escénicamente.
Contenidos
RECURSOS INTERPRETATIVOS
La metodología utilizada se adaptará a cada grupo/edad de referencia:
- Elementos dramáticos
- Creación de personajes
- Improvisaciones: individuales, con dos personajes y colectivas
- Espontaneidad corporal
- Espacio: crear y modificar espacios dramáticos
EXPRESIÓN CORPORAL-RÍTMICA Y VOCAL
La metodología utilizada se adaptará a cada edad de referencia:
EL CUERPO
- Zonas y centros corporales: movimiento y expresividad
- Juegos de expresión
- El gesto
- Trabajo con el espacio y en el espacio
- Trabajo de ritmo, equilibrio y coordinación
LA VOZ
- Línea melódica
- Intensidad
- Tono
- Timbre
- Ajuste de la voz a los significados
- Caracterización de los personajes por la voz
- Los cuidados de la voz
PRÁCTICA ESCÉNICA
La metodología utilizada se adaptará a cada edad de referencia:
- Aproximación al texto: selección, comentario y análisis
- Análisis de los lenguajes dramáticos entorno al texto y elementos de significación
- Contexto histórico
- Temática
- Equipos de trabajo
- Planificación y realización de los ensayos
- La representación
Metodología
Todos los conocimientos técnicos se referirán siempre a la realidad aplicable por cada alumno/a, con la finalidad de crear un ambiente propicio para el cambio de impresiones y al acercamiento de ideas y diferentes puntos de vista. El contenido se diseñará a modo de guion abierto, dinámico y vivo, de manera que el alumno/a se vea obligado a la participación total y directa.
Docente
Ana Abad de Larriva
Es titulada superior en Arte Dramático por la ESAD de Galicia, en la especialidad de Interpretación Xestual (Teatro Físico), con Premio Extraordinario Fin de Estudios. Previamente se había formado en la Escuela Municipal de Teatro de Vigo y también en el laboratorio de teatro de la universidad LUMSA, en Roma.
Tiene formación complementaria en danza (danza oriental, danza butoh y danza contemporánea) y desarrolla un proyecto de investigación propio alrededor de las artes del movimiento como actriz y creadora escénica multidisciplinar.
Es doctora en Comunicación por la Universidad de Vigo, con una tesis multidisciplinar en Artes Escénicas, alrededor de la construcción de las bases de la presencia escénica a partir del entrenamiento actoral, y licenciada en Periodismo por la Universidad de Santiago de Compostela.
Tiene formación especializada en cuanto y técnica vocal, así como en piano; compone e interpreta los espacios sonoros de sus piezas y desarrolla proyectos musicales y de arte sonoro.
Sus creaciones escénicas fueron seleccionadas y estrenadas, interpretadas por ella, en diferentes certámenes y convocatorias, como el Metro Cuadrado del FIOT de Carballo (Palabra, 2020, y En la sombra un árbol, 2021); del Festival del Teatro de un Porvenir, de la AELG (Mujeres que bailan en la niebla, 2020; Efecto flash, 2021; Primavera, 2022) o el 67 Grados Ourense Fervescénica del HITO (Lama, 2021; Primavera, 2022, y Mujeres que bailan en la niebla, 2023); o desarrolladas para eventos específicos, como el Festival Escenas del Cambio (Sobre el vacío, 2022), o el Programa Violencia Zero, de la Diputación de Pontevedra (Mujer agua, 2023; en colaboración con María Mueve).
Como dramaturga, ganó la bolsa de dramaturgia del Centro Dramático Galego, en el año 2022, con Bailar en el cielo; tradujo y hizo una adaptación original de Antonio y Cleopatra para la producción del CDG Shakespeare en Roma, del año 2023, trabajo por lo que resultó finalista en los Premios María Casares de Teatro 2024; y obtuvo el Premio Abrente de Textos Teatrales de la MIT de Ribadavia, en 2022, por La nunca vista; el Premio de Microteatro de la Memoria de la Diputación de Pontevedra y la ESAD de Galicia por Un biolo en la noche, y el Premio Roberto #Vidal Bolaño de Textos Teatrales del Concello do Porriño, el IES Ribeira del Rubio y Editorial Galaxia por La sombra de los árboles, en 2019. Sus textos teatrales fueron publicados en editoriales como Galaxia, Positivas, A La Feria Ediciones o Invasoras.
Es docente de artes escénicas, y desarrolla también diferentes actividades de formación, mediación y comunicación artístico-culturales.
- Fechas: Semana 1: 30 de junio y 1,2,3,4 de julio. Semana 2:7,8,9,10,11 de julio.
- Horarios: De 20:00 a 21:30h
- Lugar: Imaxinatea Lab Creativo. Plaza Francisco Fernández del Riego, nº 3 (trasera), local 5C. 36203 Vigo
- Perfil del alumnado: Adultos
- Profesor: Ana Abad de Larriva
- Plazas: Grupos reducidos
- Inscripción: Abierta
- Información: 986 120 024 - 685 852 015, o a través del email contacto@imaxinatea.es
- Precios: 130€/ 208€ ( 20% de descuento por dos semanas)
